Color en movimiento

Descubre todas las pinceladas de estas obras maestras y experimenta el color como nunca lo habías hecho.

El color siempre ha sido esencial para el arte. No obstante, a finales del siglo XIX y principios del XX, los artistas empezaron a aplicarlo de una forma revolucionaria que, podría decirse, cambió el arte para siempre. Los tres movimientos artísticos que provocaron este increíble giro fueron los siguientes: impresionismo, neoimpresionismo (más conocido como puntillismo) y posimpresionismo.

Claude Monet, considerado el fundador del impresionismo, revolucionó la pintura al aire libre (en plein air). Por medio de pinceladas sueltas, capturó la luz y color del paisaje natural, siempre cambiantes, en tiempo real. Derivados del impresionismo, los neoimpresionistas (o puntillistas) George Seurat y Paul Signac suavizaron sus pinceladas todavía más. Estudiaron la interacción entre los colores y crearon escenas luminosas e impactantes a partir de puntos de pintura enérgicos. Posimpresionistas como Vincent Van Gogh tomaron prestadas estas ideas y las llevaron todavía más allá; hubo una explosión de color y las pinceladas se alargaron para crear formas más abstractas. Composiciones como Noche estrellada sobre el Ródano muestran la aguda sensibilidad de Van Gogh para captar el ánimo y el movimiento a través del color.